Lo infinito en la máquina: «Maybe Happy Ending»

Maybe Happy Ending, el musical surcoreano que ha obtenido diez nominaciones a los premios Tony esta temporada, se presenta como una producción ultramoderna sobre la inteligencia artificial, pero sin quererlo ofrece una de las reflexiones más profundas sobre el deseo humano que han pisado los escenarios de Broadway en las últimas décadas.

El musical, dirigido con sutil precisión por Michael Arden, sigue a dos «Helperbots» obsoletos llamados Oliver y Claire en un Seúl del futuro próximo, descartados por sus propietarios humanos y condenados a navegar por una existencia de obsolescencia funcional.

Lo que comienza como una premisa de ciencia ficción evoluciona hacia algo más cercano a la poesía religiosa medieval que a Isaac Asimov: un análisis profundo del deseo, la incompletitud y la sed de trascendencia que ninguna relación terminada puede satisfacer.

Se ha hablado mucho de los méritos técnicos de la producción —la innovadora puesta en escena, la banda sonora jazzística, la matizada interpretación de Darren Criss en el papel de Oliver—, pero lo que eleva esta obra más allá del simple entretenimiento es su involuntaria confrontación con la dimensión religiosa de la experiencia humana. Esta dimensión encuentra su expresión más intensa en el conmovedor dúo «When You’re In Love», en el que los androides expresan lo que filósofos y teólogos han reconocido desde hace tiempo: que la experiencia del amor en sí misma contiene una incompletitud insoportable, un deseo que va más allá de sí mismo.

La canción llega en un momento crucial, cuando los protagonistas regresan de un viaje, habiendo descubierto los sentimientos que sienten el uno por el otro, pero al mismo tiempo encontrando el dolor que acompaña a ese apego. Lo que hace que este musical sea especialmente fascinante es que identifica esta dinámica esencialmente humana en personajes no humanos, sugiriendo que incluso la inteligencia artificial, si alcanzara la verdadera conciencia, se encontraría inevitablemente con el mismo hambre metafísico que ha definido la condición humana desde tiempos inmemoriales.

En la tradición de una crítica cultural rigurosa que no es ni paternalista ni servil con la sensibilidad contemporánea, debemos reconocer lo que los propios creadores quizá no reconozcan plenamente: han dramatizado lo que Luigi Giussani identificaba como «el sentido religioso». No se trata de la religión como conjunto de doctrinas o rituales, sino como estructura irreducible del propio deseo humano. El descubrimiento de los androides de que el amor no solo trae satisfacción, sino también una nueva forma de soledad, refleja exactamente lo que Giussani describía cuando observaba que «la soledad inevitable que sentimos incluso en el amor más sincero es la prueba de que nuestro corazón está hecho para una satisfacción mayor».

Cuando los personajes expresan su nueva conciencia de que en el amor «se está más solo», inconscientemente se hacen eco de la observación de Carrón según la cual «el deseo que sentimos en las relaciones, la insatisfacción que puede persistir incluso en los amores más grandes, no indica que haya algo malo o deficiente en nosotros o en la persona amada». Al contrario, precisamente esta incompletitud es la prueba de nuestra orientación hacia el infinito, una señal que indica un horizonte que va más allá de la experiencia finita.

Lo que hace que «Maybe Happy Ending» sea tan extraordinario en el panorama teatral actual es su voluntad, aunque involuntaria, de enfrentarse a las implicaciones metafísicas del deseo humano en lugar de reducirlas a simples construcciones psicológicas o sociales. En una época en la que Broadway ofrece cada vez más espectáculos vacíos o narrativas políticas didácticas, esta importación coreana ofrece algo mucho más sustancial: un encuentro con el misterio del deseo mismo.

Los críticos fascinados por las innovaciones técnicas del espectáculo y los temas contemporáneos de la conexión en la era digital han perdido en gran medida esta resonancia más profunda. Sin embargo, es precisamente esta dimensión la que explica por qué el público reacciona con tanta fuerza a lo que, de otro modo, no sería más que otra inteligente variación sobre el tema del robot con corazón. La producción tiene éxito porque se nutre de lo que Giussani llamaba «el amanecer de una nueva conciencia: pertenecemos a Otro».

La ironía, por supuesto, es que un musical sobre seres artificiales que descubren el amor se convierte en una de las exploraciones más auténticamente humanas del deseo en Broadway. En su aproximación a la humanidad hecha de metal y silicio, Oliver y Claire ponen de relieve lo que muchos personajes de carne y hueso del teatro contemporáneo ocultan: que incluso cuando el amor humano se vive como completo y satisfactorio, «algo queda incompleto».

Esto no quiere decir que «Maybe Happy Ending» sea una obra religiosa en el sentido convencional. Sus creadores probablemente se sorprenderían ante esta interpretación. Sin embargo, el gran arte a menudo revela verdades que van más allá de las intenciones conscientes de sus creadores y, en este caso, un musical aparentemente centrado en la tecnología se convierte en una exploración profundamente conmovedora de la trascendencia.

A medida que nos acercamos a los premios Tony de este año, donde «Maybe Happy Ending» es un firme candidato en varias categorías, podríamos pensar que su éxito no radica solo en su maestría, que es notable, sino en su implicación inconsciente con la pregunta más fundamental de la humanidad: por qué nuestros corazones siguen inquietos incluso cuando estamos rodeados de lo que más deseamos. En una época de distracción tecnológica y amnesia espiritual, este musical sobre máquinas obsoletas nos recuerda una antigua verdad: que nuestra insatisfacción no es un problema que haya que resolver, sino más bien, como dice Carrón, un signo crucial «que hay que custodiar», que revela que «estamos hechos para un amor más grande, un amor más allá de todos los amores finitos».

Si triunfa en la ceremonia de entrega de premios, esperamos que el reconocimiento inspire otras obras que se atrevan a abordar dimensiones tan profundas de la experiencia humana, aunque lleguen a ellas, como lo hace «Maybe Happy Ending», a través de los protagonistas más inesperados: máquinas que aprenden lo que significa ser humano al encontrar precisamente ese deseo que va más allá de la propia humanidad.

Artículo publicado en Epochalchange

Lee también: Thunderbolts*: Cuando la sensación de una vida vacía nos ataca